Cannot sustain its initial energy and has some pretty dumb twists but its big and flashy in the right ways, gesturing toward some big themes

Athena is a movie that pleases the eyes with it's fast pasted style and intensity, but could do with some more information about the characters, because of the movies shallow backstory.

I felt that Athena was an hour and a half of wasted time. The film is filled with screaming and violent scenes, but its plot is unconvincing, underdeveloped, and ultimately unfair. What’s more troubling is how it perpetuates harmful stereotypes, portraying Muslims as violent, ignorant, or involved in drugs. This is far from the truth. Yes, in the Middle East, and particularly in Lebanon, we have riots and revolutions. But these are not senseless acts of destruction—they are born out of desperation, a fight for basic human rights like food, education, and healthcare. The struggles we face under corrupt governments and systemic failures push us to demand the bare minimum for survival, not to wreak chaos for no reason, as depicted in the movie. The film fails to reflect the depth of our struggles or the humanity behind our actions. Instead, it sensationalizes and misrepresents, leaving a frustratingly shallow and biased narrative.

Ad inizio film, piano sequenza pazzesco di 15 minuti da far venire i brividi, da vedere e rivedere. fantastico

Glorifying violence?

La película, como toda obra de arte, posee dos aspectos: formal y temático, y una reseña correcta requiere considerar ambos aspectos. Desde el punto de vista formal, el consenso es absoluto: es un espectáculo digno de verse. Las escenas de acción, los planos secuencia y los efectos prácticos hacen una película que se destaca desde todo punto de vista, que nos sumerge en el escenario y nos hace participar de él. Si bien no se trata de un texto ergódico, la inmersión es perfecta, es fácil notar un escenario que se recorre, con presencia e identidad. Los espacios, así, no son mero adorno visual sino que impactan en forma directa en el desarrollo de la trama y las acciones de los personajes: las barricadas, escaleras, habitaciones, paredes y patios deben ser atravesados, sirven de refugio o de obstáculo, y resultan dinámicos. Las acciones, así, tienen consecuencias más definidas y verosímiles. Asimismo, hay escenas de gran belleza, y un desarrollo visual de los personajes a lo largo de la trama; hasta el vestuario es explícitamente relevante: el uniforme de los policías, la ropa deportiva "para parecer un ejército" de los jóvenes, y la ropa de calle de los musulmanes de Atenea. El propio Abdel, el hermano soldado es también un caso destacado: un soldado francés con aspecto árabe, un puente entre los dos mundos, y su aspecto cambia radicalmente entre la primera parte y la segunda, a partir del desarrollo de su arco (que no es interno, sino producto de las acciones de su entorno y de su propia personalidad). Karim, por su parte, pasa de un joven de aspecto deportivo y pragmático al de un guerrero mítico hacia la mitad del film, con la camisa negra abierta, el pelo suelto enmarcado en la oscuridad y el fuego, muy apropiado para una tragedia clásica. En definitiva, a nivel formal es un espectáculo impresionante. Desde un aspecto temático, es notable como los omnipresentes críticos reaccionarios no le dieron entidad alguna, con la habitual acusación de "woke", a pesar de que sus temas son la marginación, la brutalidad policial. el racismo y la inmigración. Sin embargo, no hay una clara moral (más allá de la escena final, que nos da a entender de dónde surge la violencia). Podemos empatizar con todos los lados, aunque tendemos a estar más de un lado que del otro. Sin embargo, dichos temas funcionan más como un vehículo para la tragedia que como el verdadero centro del relato: funcionan como la causa de las decisiones de los distintos personajes, que son en sí mismos humanizados como hermanos dolientes, que reaccionan diferente ante la misma muerte. Por otro lado, los personajes se desarrollan, aún cuando la cámara se comparte entre ellos en escenas largas y violentas. Esto se hace desde lo formal a partir del cambio de indumentaria y la interpretación. Así, Karim en principio parece un avatar revolucionario, un líder y organizador de una revuelta popular; sin embargo, hacia la mitad de la película vemos cuál es su motivación, el dolor que le causa la muerte de su hermano menor; motivo que finalmente lo llevará a su muerte (podemos inferir que, al intentar arrojar él solo una molotov ante policías armados es una imprudencia, posiblemente dada por el dolor y soledad que le da la incomprensión de sus hermanos mayores). La escalada de violencia es evidente; en principio, Karim no quiere atacar a su hermano Moktar, pero al final está dispuesto a atacar a cualquiera de sus hermanos para recuperar el rehén. El cambio de Abdel es mucho más fuerte: desde el que busca justicia por medios legales, apaciguar a la población e intentar rescatar al policía enviado a reprimir a su hermano menor, pasa a un estado de absoluto horror y violencia tras la muerte de Karim. Esto lo lleva a tomar las riendas de la revuelta, matar o malherir a Moktar tras recuperar el cadáver incinerado de Karim, y a amenazar de muerte al propio policía al que había rescatado, a finalmente dejarse morir en la explosión del edificio. La tragedia, así, se vuelve total, y de cuatro hijos, la madre pasa a no tener ninguno en menos de veinte horas (esto es lo único que podía pensar en el transcurso de la película). La violencia, la radicalización, el racismo y la marginación, si bien temas relevantes en la película, son el marco del argumento; no resulta estrictamente necesario hacer una lectura histórica de lo que llevó a Francia a tener semejante quilombo en primera instancia. Es suficiente con ver, desnudos, los efectos de la violencia sobre una población; importa poco que fueran neonazis disfrazados de policías, porque la reacción no es motivada exclusivamente por ese hecho. Es un disparador, no el motor principal, aunque sí es la fuente de la tragedia personal de los hermanos. Esto es algo explícito, el ardor de los jóvenes es notoriamente una reacción de apoyo por empatía, por hartazgo de estar permanentemente atravesados por situaciones similares, sistémicas. En este sentido, los temas presentados están correctamente representados, No es necesaria una larga lectura política, no es necesario el sobreanálisis diegético de los motivos: no son el centro del relato. Los personajes, en este sentido actúan acorde a su personalidad, y son llevados al límite. En definitiva, tanto desde lo formal como lo temático, se trata de una película excelente, obligatoria para visualizar los efectos de los problemas sistémicos de Francia y el primer mundo, así como para ver, simplemente, una tragedia universal, la reacción frente al dolor de una familia.

Having watched this after the events in France, I could say that this movie does not provide a very comprehensive view of the underlying problem. Still, it is a beautiful product of cinema. From its cinematic point of view, the character development might be argued to be a bit rapid and unconvincing.

Shit was ass, don't waste your time watching.

This film depicts young Muslim men in France as dangerous dim-witted emotional wrecks with guns and molotov cocktails who hate French people. And the "right wing" pretend to be French police and kill a 14 year old Muslim to instigate the rioting by these dangerous dim-witted emotional wrecks who have guns and molotov cocktails. Then when the Muslims in France riot over the injustice, the "right wing" is said to join in the rioting, presumably to initiate a civil war. Dangerous Muslims on one side and dangerous "right wing" on the other. What's a film viewer to think but that the French need to give support to stronger government control of these dangers elements? The film appears to be crafted as fear propaganda to gain support for increased power to the ruling regime in France.

This has to be one of the greatest movie ever made, the cinematography, and acting was spectacular

A grim but powerful and riveting thriller. A few plot holes aside, and an ending which maybe would have been better left ambiguous, it's very good.

Amazing continuous shots gives strong sense of chaos as there is no "overview" shot of what is happening. Abrupt change in main character does not ring correct. Ending is supposed to be "high tragedy" but in fact pulls the punch and lets everyone off the hook.

Athena ist ein Action-Drama von Romain Gavras. Das Drama handelt von sozialen Konflikten in einer Vorstadt… Das Hauptthema aber sind die drei Geschwister, deren Leben ins Chaos gestürzt wird. Dabei ist Athena ein Kriegsfilm der ganz anderen Art, das Szenario beschreibt einen beginnenden Bürgerkrieg in Frankreich… Es ist kein Film für jedermann, das Publikum muss eine starke und gefühlsbetonte Kapazität haben, um die Handlungen und die Tragödie der Brüder zu ertragen… …Bemerkenswert, so meine ich, ist die schnittlose Eingangssequenz. Exilent ist auch die Kameraführung von Matias Boucard mit perfekten Schnittfrequenzen von Benjamin Weill… Die Musik von "Gener8ion" steigert und treibt die Spannung bis zu ihrem Höhepunkt… Die schauspielerische Leistung ist exzellent, und überdurchschnittlich… Wie schon gesagt, Athena ist kein Film für jedermann, mich hat er gut unterhalten. Aber in allen fehlt etwas, ich sage mal, mir fehlt die Tiefe oder besser der "Tiefgang"....

Stunning action cinematography but just a bunch of youngsters going riot; running & screaming for no reason, the story lacks a bit of character, just a run of adrenaline without cause. Most of the time, don't even understand what is happening or why?

The sequence shots in this movie is one of the best things I've seen in quite some time. Intense from start to finish. Raw emotions in the actors' faces. Top-notch visuals.

However calculated for effect, it is a very good mix of everything it wants to show. The unsolvable situation, the different brothers (former soldier, overzealous martyr, dealer)... Everything is here: the situation of former immigrants, the intractability of acceptance, the different culture and a potentially inactive (in the end very active) possibly terrorist. The opening cut is amazingly good. Actually a strong 7-8/10, but it goes up to 9/10. (10/10 clearly "La haine" : )

Just how, how do you shoot something this good. If this movie doesnt receive any awards love on the technical side, i am going to lose my mind, i my opinion, only the Batman and Top Gun Maverick are shot better, maybe the Northman, but god damn this is gorgeous.

Visually stunning, with magnetic performances from the main characters.

One of the best action-packed films I've seen in a long time. Single camera POV featuring seamless shots and an intriguing storyline based on the same area depicted in the musical Les Mis. It's a fast-paced film where you're literally left on the edge of your seat the entire film. I went to go get a snack before starting it up on Netflix and didn't even remember I had food as I got totally caught up and immersed in the film. Superior filmmaking skills from the director and the acting (many are new comers) were truly excellent. I just noticed Netflix put up a 'making of' which I cannot wait to watch as I'm still scratching my head on how they filmed certain sequences. Trust me - you will really enjoy this film.

no se como explicarlo..